Pete Wentz om återuppfinning, neuroser och framgång efter emo

Pete Wentz om återuppfinning, neuroser och framgång efter emo

Fall Out Boy kan aldrig tycka hålla alla nöjda. När de först blev berömmelse med 2005-talet Från under korkträdet, som blev dubbla platina, tog de nästan ensam den tidigare sidelinjen av emo på radion och till mainstream. Cork Tree mottogs väl av kritiker och emo-tonåringar, men Fall Out Boys vanliga överklagande, samma sak som gjorde dem populära, förlorade dem respekten för vuxna rockfans och emo-purister. Det spelade ingen roll vad de tyckte: Fall Out Boy hade barnen på sidan, och de hade den perfekta alkemi av timing, arbetsmoral och välgjorda låtar.

Vad som följde Cork Tree var oöverträffad för inte bara ett emo-band, utan ett vars rötter var i hardcore. Fall Out Boy var över hela radion, de hade nummer, de var på tidningsomslag, och trots att de kämpade för att få någons respekt som mer än ett barnband var det svårt för någon att förneka sin talang. Bandet var bra, och Patrick Stumps enorma soulröst skilde dem från sina samtida, men kändisstatusen för bassisten och textförfattaren Pete Wentz spelade en stor roll i deras vanliga synlighet. människor tidningen sa en gång att ingen bassist har uppfört en frontman såväl som Pete Wentz från Fall Out Boy, och tyvärr hade de inte fel. Petes snygga utseende och regelbundna framträdanden på klubbar och på armarna hos socialiter höll Fall Out Boy stadigt i skvallerblad och alternativa musiktidningar. De var överallt.

Men efter två påföljande album med varierande framgång ( Infinity on High 2007, som landade på nummer ett, och Galenskap för två, vilket inte gjorde), Fall Out Boy tog en paus 2009. Deras musik hade alltid förändrats mellan skivor; från strikt pop punk mellan Ta detta till din grav och Cork Tree, till påverkan av R&B och själ på Infinity on High till ett steg bort från emo power ackord på Galenskap för två. Dessa förändringar förlorade och fick dem fans, men när de återvände från pausen innebar tiden borta, scenens död och inspiration från sidoprojekt att Fall Out Boy kom tillbaka mer annorlunda än någonsin tidigare.

Spara Rock and Roll 2013 tappade de helt medvetet sitt gamla ljud helt: Vi ville inte komma tillbaka bara för att sola under glansdagarna och, liksom, samla några kontroller och låtsas och göra vårt bästa efterliknande 2003, sa Stump. Och det fungerade. Spara Rock and Roll debuterade som nummer ett på Billboard 200-listan, något oerhört för en comeback-skiva av ett band som blev populärt på baksidan av en genre som nästan hade dött fyra år tidigare. Underhållning varje vecka kallade nummer ett en stor bedrift för ett band som många i branschen hade avskedat som kungar av en genre vars tid hade gått.

Fall Out Boy följde Spara Rock 'n' Roll med en EP ( Pax AM-dagar) , ett annat studioalbum ( American Beauty / American Psycho ) och har lyckats fortsätta att dominera inte bara deras kärnpublik av tonåringar utan även diagrammen och popradio. Det är inte en olycka; oavsett om du gillar dem, lämnade cirka 2007 eller aldrig brydde dig om dem i första hand, kan man inte förneka att de är upprörande begåvade för att a) slå ut smällar och b) förstå vad folk vill innan de gör. Pausen var bra för bandet och alla i det; efter pausen sa Andy Hurley att Pete var en miljon gånger bättre. Han har nog rätt; Pete har två barn, en flickvän, och är till synes mycket lyckligare än han var 2006. Fall Out Boy har vuxit upp, och där Pete en gång var front och center, är bandet mycket mer som ett verkligt band än för tio år sedan .

Som alltid, från fans och kränkare, följer de anklagelserna om att vara ”sellouts” och ”ändra sitt ljud” bandet, men de skrattar. De är ett genrespännande arenaband som lyckades överleva och växa ur den begränsade genren de en gång dominerade. Fall Out Boy, vars rötter är i hardcore-scenen, har alltid varit det band de är nu; experimentellt, ibland splittrande, men alltid engagerat i att skapa musik som de är stolta över och som de hoppas att deras fans kommer att tycka om. Det gör ont när bandet du älskar inte fattar alla beslut att hålla just dig lycklig, men Fall Out Boy har funnits länge. Jag har älskat dem i hälften av mitt liv, men om Fall Out Boy aldrig hade förändrats skulle de inte vara här nu. De har kanske aldrig blivit berömda i första hand, och de kan nu gå med i legionerna av emo-band som vägrar att anpassa sig och som istället hamrar ut samma fyra låtar om och om igen, gör några kvid på en jubileumsturné, och sedan gråta att deras fans bara vill ha sina 00-hits.

Men Fall Out Boy är fortfarande väldigt mycket här, och med ett helt nytt album, M A N I A, på väg (det var nyligen skjutits upp i deras obevekliga strävan efter perfektion) går de inte någonstans. Vi pratade med bassisten och den oavsiktliga affischpojken Pete Wentz om den nya skivan, varför förändring är nödvändig och varför till en besvikelse över åldrande emos överallt kommer det aldrig Ta detta till din grav.

Hur är det? M A N I A kommer med?

Pete Wentz: Det är bra! Eftersom vi meddelade att vi skulle ta lite tid och driva tillbaka det, tror jag att det verkligen gjorde det möjligt för oss att göra en skiva som vi brinner för. Jag tror att vi alltid låter ganska soniskt olika på nästan alla skivor, även om det finns några undantag. Mellan Spara Rock and Roll och American Beauty / American Psycho det finns mindre av det gapet. Jag tror att förseningen har gjort det möjligt för oss att kalibrera om och göra något som vi vill gå runt i världen i ett år och spela och spela.

Människor säger alltid efter varje skiva 'Fall Out Boy har förändrats!' Men du sa aldrig att du var en speciell sak ändå. Folk sa att du bytte från emo, men du gjorde alltid bara din egen sak ändå.

Pete Wentz: Ja! Gilla, lyssna, när Jay Z var president för vårt skivbolag ville vi skapa låtar som lät som Jay Z och de råkar bara låta som 'Arms Race' eller vad som helst. Vi är ett band som alltid var för tungt för mest popmusik och för pop för mycket tung musik, så vi sitter i vårt eget lilla utrymme i världen. Varje skiva människor är som, 'vad hände? Du är så annorlunda! 'Eller vad som helst och jag är som,' herregud ', jag visste aldrig att vi skulle behöva gå igenom det för alltid.

Jag menar, jag uppskattar det eftersom jag vet hur det är. Jag älskar The Clash och David Bowie, och de förändrades alltid så mycket. Det är coolt, men om du blir kär i en era och du inte vet om nästa kommer att vara bra eller övertygande eller meningslös för dig är det svårt. Men när jag går tillbaka och jag ser tillbaka på David Bowie som helhet är jag som: 'den här killens karriär är fantastisk och jag kan gilla alla dessa olika delar av honom som är så olika', vet du? Och jag hoppas att vi kan ha liknande, en jota av det. Av den känslan. En liten bit av det som ett band skulle betyda ett ton.

Vi är ett band som alltid var för tungt för de flesta popmusik och för pop för mycket tung musik, så vi sitter i vårt eget lilla utrymme i världen

Du kan inte vara densamma. Det kändes till och med då som om du inte ville bli skjuten i den typen av hål eller marknadsföras på det sättet, eller hur?

Pete Wentz: Rätt. Ja! Jag tror att vi alltid har varit det band som vi har varit. Det här är allt som finns, vet du? Förhoppningsvis räcker det för någon. Jag tror att ljudmässigt förändras men vi vill avge en liknande känsla för människor eller få människor att känna ett liknande sätt. Jag vill alltid vara - jag menar, vi kan inte spela spelet åt dig eller leva ditt liv för dig, men jag vill vara de orange skivorna efter matchen, vet du? När barn spelar fotboll eller fotboll och de får apelsinskivor och juicelådor efter vill jag vara det för alla.

Jag är oftast bara imponerad av hur du har lyckats med det, för det finns så många band från den tiden som bara försökte göra samma sak och det fungerar inte.

Josie and the Pussycats Trailer

Pete Wentz: Jag tror att det finns plats för oss alla. Vad som helst som någon vill göra är helt coolt för mig. Ditt liv och ditt band och den typen av saker. Men för mig tror jag att varje gång du engagerar dig i popkultur eller popkonst eller vad som helst är ansvaret för publiken att driva folk att lyssna på eller se saker de annars inte skulle ha gjort. Det är en sak som jag alltid har varit stolt över, att vi alltid trycker på vårt ljud och ibland trycker vi det för långt och ibland förstår jag det för att vi är tänkta att få dig att känna något, vet du? Jag vill att barn ska veta att det finns rockband som kan spela på arenor och festivaler och som också spelas på popradio samtidigt. Som ett samtida rockband. Det är en av anledningarna till att vi gör det vi gör.

Du har gjort ett ganska bra jobb med att hålla människor nöjda.

Pete Wentz: Oj, tack. Ibland går det fel väg och det vet vi. Jag vet att vi släppte 'My Songs Know What You Did in the Dark' och den låten polariserade och vi visste innan vi släppte den att den skulle bli polariserande. Ibland kommer du inte att få det när du provar saker som är annorlunda. Du kommer inte att få alla varje gång.

Fall Out BoyFotografering Pamela Littky

Det är som du säger om David Bowie. Jag älskar David Bowie, jag heter min hund efter honom, men det finns fortfarande album som jag inte gillar.

Pete Wentz: Det gjorde jag också! (skrattar) Jag tycker att det fantastiska med det, och det är samma sak med The Clash för mig är att arbetskroppen är så mångsidig och det finns så mycket av det att du är som, 'Jag älskar de här, jag gillar inte den här lika mycket ', men du kan göra det kontra om det hela är detsamma. Tänk om du växer ur det och det bara inte finns något annat där? Det är en typ av sak och det är risken att göra det. Naturligtvis är risken med att förändras att du förändras och kanske människor kommer att ha svårt att förändra med dig och kanske kommer du att förändras till något som dina fans inte kan följa. Det är också en farlig sak. Vårt jobb som människor är att utvecklas. Du ska inte vara som dina föräldrar, du ska vara bättre än dina föräldrar. Vi ska inte vara som The Clash. Det är ett superviktigt uppdrag.

När du gick bort och kom tillbaka var det fyra år. Musik och världen och din scen blev väldigt annorlunda under den tiden. Det hade varit konstigt om du kom tillbaka och gjorde exakt samma sak igen.

Pete Wentz: Totalt. Jag kan tänka på det ärligt nu och det skulle bara inte ha fungerat som vi ville ha det. Jag tror att vi alla gick bort och gjorde våra egna saker. Ibland när jag pratar med någon kommer de att säga, 'varför fortsätter du inte bara att göra det? Ta detta till din grav? 'Och ​​jag vill, det skulle bara vara riktigt inaktivt för oss att göra det. Om vi ​​försökte göra det just nu skulle det bli så konstigt eftersom vi har upplevt världen och det har gått 13 eller 14 år och vi är annorlunda. Om vi ​​försökte göra det skulle det komma ut som en undulat. Det verkar som en dålig kopia.

Du är så mycket äldre och du har barn och du har varit känd, du kan inte riktigt låtsas att du känner så.

Pete Wentz: Det skulle vara riktigt svårt. Du kan inte gå tillbaka, vet du? Jag har sett band som jag älskade att växa upp försöka göra det och det är bara riktigt svårt eftersom du bara är en annan person. Du bodde i en skåpbil och det var bara en annan era i ditt liv.

Om vi ​​försökte göra Ta detta till din grav just nu skulle det komma så konstigt ut eftersom vi har upplevt världen och det har gått 13 eller 14 år och vi är annorlunda

Det känns lika bra som din musik, det som har hjälpt er att ha den livslängden är att ni har varit så bra - särskilt du - med affärssidan. Du har alltid haft många olika saker på gång, som dina kläder och skivbolag Clandestine och DCD2.

Pete Wentz: Åh, ja. Jag uppskattar att du sa det. Jag tror att jag inte bara tänker på låtarna. Vi försöker med musiken och vissa saker fungerar inte och vissa saker fungerar och vissa saker fungerar inte som de ska, men jag älskar att umgås och göra saker med andra människor som är kreativa och vet hur deras industrier fungerar. Jag älskar att se hur människor arbetar och ta del i det. Många gånger gör jag det på ett mycket amatört sätt eftersom jag bara lär mig mycket av det, men det är väldigt fascinerande att se andra branscher och hur människor går igenom sin sak, deras hantverk.

Det verkar för mig att du nyligen är mycket lyckligare och lugnare än du någonsin varit. Tror du att det har påverkats vart du ska med musiken?

Pete Wentz: Jag tror det. När jag var i tjugoårsåldern var det väldigt enkelt för mig att utnyttja riktigt stora känslor, men jag förstod inte riktigt subtiliteten hos neuroser. Eftersom det finns små och små saker som vi alla har, och jag tänker på det och jag tror att det påverkade många saker vi skrev på denna skiva. Det finns en subtilitet där om alla små ryckningar och brister som sammanbinder oss som människor. Samma små saker och ångest som jag har Jag är säker på att något barn i Skottland eller något barn i Florida har liknande saker, vet du? De kopplar ihop oss och det är det som gör oss till människor. Jag har valt att fokusera på och skriva om den här gången. Ja, jag tror att det påverkar det. Det är svårare att utnyttja de riktigt stora, råa känslorna nu, men det är verkligen lätt att ta till sig när du är en 22-årig kille som skriver.

Fall Out Boy: s nya singel 'The Last Of The Real Ones' är ute i morgon och M A N I A kommer att släppas den 19 januari. Leadfoto Marcus Maschwitz