De musikaliska ögonblicken som definierade Gossip Girl

Huvud Musik

God morgon, Upper East Siders: äntligen har vi skvaller på Skvallertjej starta om, med ett castingmeddelande som sätter serien fast i nuet. Tavi Gevinson, främst av Nybörjare berömmelse men nyligen av Skrik drottningar, är inställd på att leda. Bredvid henne kommer andra friska ansikten Emily Alyn Lind, Thomas Doherty, Adam Chanler-Berat och Zion Moreno att spela. Det är en uppfriskande uppställning som verkar som att den kommer att ge nytt blod till en gammal idé, snarare än att tvätta upp dramorna om Chuck och Blair. Serien åtta år efter att OG Gossip Girl-webbplatsen blev mörk, kommer serien att följa en ny generation av rika, genomsnittliga, bortskämda New York-borgare som har att göra med konstant övervakning. Naturligtvis är en fullständig brist på integritet mindre nyhet nu än för tio år sedan, men det blir kul att se hur det skiftet representeras.





Trots dess otaliga brister och fåniga stunder, Skvallertjej, som kördes 2007-2012, var ikoniskt. Baserat på boken av Cecily von Ziegesar och anpassad av O.C. ' Josh Schwartz, Skvallertjej påverkade tonårs-TV och hela världen. Det förändrade hur vi använde teknik på skärmen, drog gränserna för sent på 00-talet och skapade nya standarder för hur musik skulle kunna användas på TV. Den legendariska musikhandledaren Alexandra Patsavas, som också arbetade med De O.C., Greys anatomi, och Skymning , använde allt från pop till emo till Flo-Rida för att understryka viktiga, roliga och förödande stunder till löjlig effekt. O.C. och Skvallertjej banbrytande användningen av riktiga musiker på skärmen också, med Lady Gaga och Robyn som anmärkningsvärda funktioner i den senare. Det kommer att vara intressant att se hur omstarten håller saker uppdaterade, men för tillfället, låt oss återgå till några (inte alla) Skvallertjej Mest ikoniska musikstunder.

Louis ck brev till Donald Trump

ELLIOTT SMITH, WHATEVER (FOLKLÅT I C)

Tagen från: Säsong 1, avsnitt 7, Victor, Victrola



Vilken musik är bäst att popa på medan du är på det kan diskuteras. De flesta människor skulle dock sannolikt vara överens om att dyster, känslomässig Elliott Smith inte är idealisk. Dan Humphrey, någonsin maverick, håller inte med. När han äntligen får sin chans (och rymden) att komma ner med Serena ordentligt i den här säsongen ett avsnitt sätter han Elliott Smiths Whatever (Folk Song in C) på vinyl. Det hoppar över, för det är vinyl, men när det väl börjar, har de något meningsfullt, sorgligt sex till originalemot. Det fungerar, även om det inte borde, och det var ett talat om Skvallertjej ögonblick även då .



JASON DERULO, WHATCHA SAY

Tagen från: Säsong 3, avsnitt 11, Serena Madres skatt



varför generation z är värst

En av de mest ikoniska stunderna i O.C., både musikaliskt och bara i allmänhet var den helt olämpliga användningen av Imogen Heap's Hide and Seek när Marissa skjuter Ryans bror Trey. Det gjorde ett avgörande, intensivt ögonblick till det motsatta, undergrävde hela scenen och gnistan en SNL parodi . Det är Patsavas makt, och det är därför användningen av en extremt 2009 Jason Derulo-låt där han samplar och täcker delar av Heap's är så perfekt. Det används för att understryka en passiv aggressiv Thanksgiving-middag där bokstavligen alla verkar slåss för att ingen i Upper East Side kan ha det trevligt, och det är en rolig återgång till O.C.

ROBYN, DANSER PÅ MIN EGEN

Tagen från: Säsong 4, avsnitt 7, War of the Roses



2012, Lena Dunhams show Flickor gjorde historia av många anledningar, men mest för hennes användning av Robyn's ledsen tjej bop Dansar ensam. Det är en kort paus i en show som mestadels är full av vänner som slåss - visar Hannah njuta av sitt eget företag och gå vidare med vän Marnie. Men två år tidigare, 2010, Skvallertjej använde det till mycket mer ondskapsfull, mindre hälsosam effekt i ett avsnitt där Chuck tårar upp ett fredsavtal mellan honom och Blair innan han hatar henne på ett piano. Det löjliga med tonåringar som undertecknar notariserade fredsavtal och melodramen av deras skärande hakor åt sidan, det här avsnittet är perfekt både för den snabba skärningen i takt med Dancing on my Own, och för att Robyn själv gör ett cameo-uppträdande i avsnittet.

DÖDSHUS FÖR CUTIE, ISEN ÄR TUNNARE

Tagen från: Säsong 1, avsnitt 18, Mycket ”jag gör” om ingenting

Redan den första säsongen av O.C., Alexandra Patsavas har använt emo för att höja alla sceners emotionella vikt (se även Bright Eyes och Motion City Soundtrack, bland många andra). I Much 'I Do' About Nothing ger Chuck ett bästmantal för sin far som visar hans emotionella tillväxt samtidigt som han läskigt förhärligar vägran att ge upp att jaga föremålet för dina känslor. Mot slutet spelar de inledande ackorden i Death Cab: s The Ice Getting Thinner och Blair berömmer Chuck för hans tal. Han erkänner att det kom från hans hjärta innan han nästan ber om ursäkt för alla de hemska saker han har gjort. De saktar dans när låten börjar, och huruvida någon annan än Seth Cohen skulle ha valt Death Cab som sin första dans, det är inte en dålig bittersöt säsongsfinal.

DAMA GAGA, PAPARAZZI

Tagen från: Säsong 2, avsnitt 1, Sommar, typ av underbart

iggy popklänning som en kvinna

Mycket lite visar på slutet av 2000-talet som Lady Gaga, och hennes utseende under den tredje säsongen, när hon utför Bad Romance med håret tillbaka i död, tjänar bara till att bevisa det. Men innan denna komo var hennes sång Paparazzi, med dess övervakningstema, den perfekta bakgrunden till en liten Skvallertjej kyss som observerats av Gossip Girl själv. På den ”vita festen”, en händelse där rika människor bär mycket dyra, mest fula vita kläder, kysser Serena Nate för att göra Catherine, hans äldre älskare, avundsjuk. När före detta pojkvän Dan ser det är han arg och allt börjar. Men fram till dess är det ett dramatiskt snog som innehåller allt fantastiskt med denna klibbiga helvete av en show: rikt drama, konstiga kläder och olämplig popmusik.

EN REPUBLIK, BEKRÄFTER

Tagen från: Säsong 1, avsnitt 10, Hej, samhälle

Ibland är musikvalen på Skvallertjej är tankeväckande, intensiva, till och med lämpliga. Andra gånger är de på en gång så av-tiden och så olämpliga att de kolliderar med action, undergräver de otroligt intensiva scenerna och förstärker löjligheten i hela showen. Från Like a G6 till Sean Kingstons Beautiful Girls, några av sångvalen har knappt hörts sedan slutet av 2000-talet - och One Republic's Apologize är en av dem. När Rufus ber om ursäkt till Lily och hon ser sin dotter och hans son (Serena och Dan) trollande och snuggande, borde det vara ett känslomässigt laddat ögonblick och ganska allvarligt. Istället, när Apologize spelar, gränsar det till löjligt på ett sätt som bara Alexandra Patsavas har spikat, och som på en gång gjorde Skvallertjej tidlös och omedelbart föråldrad.