De bästa låtarna som ifrågasätter könsbinarier

Huvud Musik

Om du vill ha en far till ditt barn ... sjöng en husky-röstad Miley Cyrus på den inledande episoden av sort show Maya & Marty , klädd i en bejeweled-smoking och topphatt, ...Jag är din man. Några minuter senare slet hon av sig byxorna, steg fram på scenen och förklarade: Jag är en kvinna. W-O-M-A-N, jag säger det igen.





Som de flesta av Cyrus strävanden lämnade låten - en mash-up av Leonard Cohens I'm Your Man och Peggy Lee's I'm A Woman - media något trassligt, med rubriker som förundras över henne könsböjning , könsutmanande prestanda. Den avslappnade fladdringen mellan en manlig och kvinnlig persona hänvisade till hennes könsidentitet (som hon berättade Out Magazine förra året relaterar jag inte till vad folk skulle säga definierar en pojke eller en tjej ... Att vara tjej är inte vad jag hatar, det är lådan som jag får in i) på ett sätt som var läger och lekfullt - men det var också allvarligt allvarligt.

Eftersom fler och fler människor kommer att definiera sin könsidentitet som någonstans utanför binären hos man eller kvinna, var Cyrus prestanda bara ytterligare ett exempel på konst som speglar livet. Det är naturligtvis inte ett nytt fenomen - artister som Prince och David Bowie inledde starten på ett nytt synsätt på kön. Jag är inte en kvinna, jag är inte en man, sjöng Prince i I Would Die 4 U, Jag är något du aldrig kommer att förstå. Som Frank Ocean sa i sitt hyllning till Prince , Han fick mig att känna mig mer bekväm med hur jag identifierar mig sexuellt helt enkelt genom hans uppvisning av frihet från och vördnad för uppenbarligen arkaiska idéer som könskonformitet.



På senare tid har dock fler och fler musiker - pop och annat - injicerat förhör av kön i sina texter, ifrågasatt vad det innebär att vara man eller kvinna och undergrävt vad som förväntas av dem med utsökt bett och ibland genomträngande sårbarhet. Här är fem låtar där artisterna, antingen genom att skapa ett lekfullt skakande alter-ego eller genom att bryta sönder och undersöka sin egen känsla av själv, gör just det.



sätt att få onani att må bättre

GRIMES - KILL V MAIM

Skriven ur Al Pacinos Michael Corleone perspektiv i The Godfather Part II - förutom att han är en vampyr som kan byta kön och resa genom rymden, som Grimes sa Q Magazine - Kill V Maim njuter av sammansättningen mellan hyper-maskulinitet och hyper-femininitet. Jag är bara en man, Grimes upprepar i en luftig, lekfull falsett, medveten om att hennes röst förnekar detta, och jag gör vad jag kan. Denna paradox plöjer sig också in i sångens pre-kör, när hon pressar aggressiv hållning i form av en cheerleading chant - B-E-H-A-V-E arresterar oss - innan du faller ner i en hård, nästan obegriplig morr: Du gav upp att vara bra när du förklarade ett krigstillstånd. Det är härligt blandat.



KRISTIN & DROTTNINGARNA - iT

Jag skrev det på ett snyggt sätt, fransk elektro-popartist Christine & the Queens sa av den omvända versalerna av sångens titel, eftersom T ser ut som en kuk. Även om iT påstås likna Grimes 'Kill V Maim i sitt avståelse - Jag har det, jag är en man nu - det sjungs inte ur en fiktiv vampyrgangsters perspektiv, utan från Christine själv. Eller åtminstone en version av sig själv; versionen som var trött på att vara en ung flicka. Hon är dock inte tillräckligt övertygande för att dämpa de skadliga viskningarna (hennes egna) som punkterar låten. Hon drar sin egen gren själv, de väsar, men hon kommer att förlora för att det är en falsk. Låten ifrågasätter vad det innebär att vara man - om manlighet är en vara som kan köpas, säljas och stulas, eller kvinnlighet en svaghet som glatt kasseras. Det är frågor hon inte försöker svara på, bara lämnar hängande i luften.

unico unico fantastiska äventyr

SOKO - Vem bär byxorna

Att ta ett svep på både klichéerade könsnormer och hycklare homofoba demoner i ett slag, Who Wears The Pants tar på sig rösten från en berörd tredje part, förbryllad över tanken på två kvinnor tillsammans (SoKo, som introducerade världen för sin underbara excentricitet för nästan ett decennium sedan med den konstiga, söta I'll Kill Her, har sedan dess varit föremål för ännu mer intensiv bedömning och granskning, tack vare en kort men högprofilerad relation med Kristen Stewart). Vem bär byxorna? Och vem ska vattna växterna? frågar hon i en mock-otrolig ton, Vem är kvinnan? Vem är mannen? Hennes svar? Du måste bara leva för att berätta.



ANTONY & THE JOHNSONS - FÖR I DAG ÄR JAG EN POJK

Släpptes för drygt ett decennium sedan, innan konstnären nu känd som Anohni helt hade anpassat sin offentliga könsidentitet till sin privata, For Today I Am A Boy är den ömma, sårbara berättelsen om en ung transperson och deras önskan om en fjäril. -liknande metamorfos. En dag kommer jag att växa upp, jag blir en vacker kvinna, hon sjunger, hennes röst är bruten och vacklande, innan hon medger, Men för idag är jag en pojke. Även om den är djupt personlig, fungerar låten också som en riposte för dem som är förvirrade av Anohnis könsidentitet - de som krävde antingen / eller, och beskrev henne i intervjuer som att bete sig som en blyg tonåring av obestämd sex.

ST. VINCENT - PRINS JOHNNY

Prins Johnny är en gripande berättelse om självförstörelse och återuppfinning i St. Vincents ord ett kärleksbrev till en tragisk karaktär och New York centrum freak, weirdo, queer scen. Titulär karaktär - vars kön och sexualitet lämnas medvetet tvetydig - ber till alla , till någon gud som lyssnar, att göra honom till en riktig pojke. Senare gör sångens berättare detsamma och ber om att vara en riktig flicka. Senare råder hon strängt, Älskling, misstag inte min tillgivenhet / För en annan inlösen i spott-och-öre-stil . Det är en hänvisning till en gammal hustrus berättelse som råder gravida kvinnor att spotta på ett öre och hålla fast det på väggen - den hastighet med vilken det faller, trodde man, berättar om barnet är en pojke eller en tjej. För Johnny fastnar dock inget. Det är inte så enkelt.