Tank Girl: den vilda feministiska antihjälten med ett stort inflytande på mode

Huvud Mode

Lås upp dina söner! skämtar Tank Girl någonstans nära början av 1995-filmen med samma namn, och det blir snabbt tydligt att hon inte rör sig. Hoppar direkt från sidorna i den alternativa serietidningen Deadline , den eldiga, orubbliga, tankdrivande anarkisten kämpar och knullar sig igenom kultfilmen och hävdar sig som en figurfigur för den postfeministiska vågen som svepte över Storbritannien i mitten av 90-talet under processen.





Om du inte redan är bekant med tankflickans berättelse är den subversiva karaktären hjärnbarnet för artisterna Jamie Hewlett och Alan Martin och kommer till liv genom skådespelerskan Lori Petty i Rachel Talalays filmatisering. Att bo i ett postapokalyptiskt, torkat härjat australiskt landskap, där det enda vattnet som återstår är monopoliserat av det krokiga företaget Water & Power, startar filmen när Tank Girl kidnappas från rebellkommunen som hon bor i av företagets onda överherre, Kesslee. - men ganska överraskande är hon ovillig att gå ner utan slagsmål.

Precis som de bästa ofta kraschade och brann filmen när den släpptes 1995. Under tiden sedan Tankflicka har blivit en kultklassiker tack vare sin upprörda, obevekliga historia, dess Courtney Love-curated soundtrack, det är gränsdrivande, ofiltrerad skildring av feminism och en verkligt vild roll, inklusive A Clockwork Orange Malcolm McDowell, en Naomi Watts som vänder mot barnet, Ice T i rollen som en känguru-mänsklig hybrid och Iggy Pop som pedofilägaren till en sexklubb med namnet Liquid Silver (ja, verkligen).



Vad Tank Girl kanske är mest känt för är dock hennes visuella arv. Med sin peroxidblonda, tuftiga gröda, snedstreckade logotyper, överdimensionerade, punkpyntade läderjackor och små minikjolar (för att inte tala om hennes enorma bovverstövlar och det guldproppade Prozac-pillerhalsbandet som hon bar runt halsen), men du kanske inte ens har hört talas om henne, än mindre sett filmen, det är troligt att du har känt hennes inflytande, särskilt när det gäller mode. Som skaparen Jamie Hewlett en gång uttryckte det var hon Thelma och Louise innan faktum, hon var Mad Max designad av Vivienne Westwood, Action Man designad av Jean Paul Gaultier.



Med några av Björks tidiga 90-tal ser det ut som huvudpersonens signaturstil, och Gwen Stefani rippade i huvudsak hela sin estetik, även nu, 25 år efter att filmen landade i biografer, kan hänvisningar till Tank Girl - ovetande eller på annat sätt - ses på catwalks runt om i världen: i Marine Serres futuristiska, cyberpunk-böjda kollektioner och Vetements tunga, ironiska toner, till stigande varumärken som Ottolinger's subversivt sexiga, post-apokalyptiska kläder. I själva verket skickade Fashion East-designern Gareth Wrighton en Tank Girl-dubbelgångare nerför banan, klädd i en blick, det är inte svårt att föreställa sig att hänga i hennes garderob (eller mer troligt, strödda över hennes golv).



När kultfilmen närmar sig 25-årsjubileet för utgivningen pratar vi här med Oscar-nominerade kostymdesigner Arianne Phillips om hennes arbete med Tankflicka , när hon diskuterar att dra kostymer genom Arizona-öknen för att se till att de ser autentiska ut, Lori Petty villighet att prova vad som helst och att anlita en då okänd designer med namnet Rick Owens (!) för att skapa en serie utseende som presenteras i filma.

Tank Girl var Thelma och Louise innan faktum, hon var Mad Max designad av Vivienne Westwood, Action Man designad av Jean Paul Gaultier - Jamie Hewlett, Tankflicka illustratör



Kände du till Tank Girl innan du började arbeta med filmen?

Arianne Phillips: Ja, jag hade sett det. Det här var tidigt på 90-talet, så det är inte som att det var tillgängligt på internet, men jag hade en vän som hade en kopia av Deadline så jag visste lite om henne - jag tyckte att det var riktigt coolt att se en kvinnlig huvudperson som hon! Jag var ett fan av Kärlek och raketer, som var en annan grafisk roman, den här gången amerikansk, och det handlar om två fantastiska kvinnliga karaktärer, så det var riktigt bra att ha en annan i form av Tank Girl.

svaret ful pojke video

Hur kom arbetet med filmen till?

Arianne Phillips: Jag kommer inte ihåg vem, men jag rekommenderades för det - kanske av min tidiga agent för då arbetade jag som stylist för musikvideor och jag arbetade en hel del med musiker och på mode redaktionella. Jag vet att Rachel (Talalay, regissör) verkligen ville att kostymerna skulle kännas relevanta i den världen, så jag tror att jag eftersträvas av den anledningen. De tog verkligen en chans på mig - det var den andra filmen jag någonsin designat.

Vilka var dina referenspunkter när du skapade kostymerna, förutom själva den grafiska romanen?

Arianne Phillips: Allt var Jamie Hewlett karaktär. Syftet med kostymer i en film är att skapa karaktär och flytta historien med, och det fanns ingen bättre referens än Jamie Hewletts karaktärisering av Tank Girl och alla karaktärer, och när du tittar på filmen kan du se att jag tog med mycket hans idéer till liv: missil-behå, '40 watt 't-shirt, så många saker. Efter det handlade det bara om att bygga karaktärerna runt vem de castade, runt Lori Petty, runt Naomi (Watts) och alla andra underbara människor i filmen.

Kommer du från musikvideor, där du skapade blickar från grunden, tyckte du att du klädde en karaktär med en så distinkt och fullständigt förverkligad estetik skrämmande?

Arianne Phillips: Jag tycker att det mest skrämmande var att hålla det autentiskt för fansen, för jag var mycket medveten om att det fanns en enorm fanbase kopplad till denna karaktär. Fans av grafiska romaner och serier ... de är ganska oförlåtliga och mycket knutna till DNA för vem dessa karaktärer är. Jag ville se till att det här bara var en 3D-version av grafiken och serierna de gillade så mycket.

TankflickaFortfarande från TankGirl (1995)

Lori Petty bär några ganska vilda blickar genom hela filmen - exempelvis den missil-behå du just nämnde. Var det något hon drog gränsen mot? Eller var hon ganska öppen för någonting?

Arianne Phillips: Lori var fantastisk, hon var spel för allt! Det var en lång process innan hon gjöts, där vi mötte många hinder med olika skådespelare som inte var villiga att göra vissa saker. Så var inte fallet med Lori. Hon lät oss klippa av allt hår och hon egentligen bara blev Tank Girl, som var väldigt inspirerande, och det var ingen pushback från henne alls.

Vad sägs om de andra skådespelarna du arbetade med, var det skrämmande att klä Malcolm McDowell till exempel?

Arianne Phillips: ja! Jag passade honom två dagar innan han började arbeta eftersom han hade varit med på ett annat projekt, vilket var ganska nervöst eftersom jag vanligtvis skulle ha lite dialog med en skådespelare och låta dem veta vilken riktning vi går in, men Jag hade ingen kommunikation med Malcolm eftersom han var på väg någon annanstans. När han kom till inredningsrummet var jag ganska nervös, en för att jag var ett stort fan och jag hade vuxit upp och tittat på hans filmer och två för att jag hade designat allt han hade på sig - det var inte som att jag kunde handla för saker i den här filmen, så jag spenderade mycket tid och mycket av min budget och budgeterade i huvudsak dessa kostymer från grunden.

Vad var hans reaktion på dräkterna?

Arianne Phillips: När han kom in i inredningsrummet handlade det om att jag höll andan och hoppades att han skulle vara i linje med vad vi gjorde. Han såg till att börja med mycket allvarligt och det var svårt att veta vad han tänkte. Sedan tittade han på mig och sa tack så mycket. Jag har inte haft chansen att tänka på den här karaktären och du har verkligen hjälpt mig att räkna ut honom direkt. Jag lärde mig av den erfarenheten att jag kunde hjälpa till att skaffa det jag kallar en 'stråla upp mig' för skådespelarna jag jobbar med, med den taktila upplevelsen att faktiskt sätta på mig kläderna, om de görs bra, transportera dem till en viss tid, plats och mentalitet.

Du sa att du designade många utseende i filmen från grunden. Var det några specifika formgivare som du tittade på för referens eller några bitar som du till slut kallade till?

Arianne Phillips: Till denna dag, Tankflicka är fortfarande en av de filmer jag gjorde mest kostymdesign för. Jag skulle säga att Loris kostymer var 100 procent gjorda från grunden - samma med Malcolm McDowells karaktär och samma sak med Jet Girl. För folket i bakgrunden var kläderna antingen anskaffade och överdrivna eller oroliga. Hela filmen ägde rum i en post-apokalyptisk, karg, vatten-svältande värld, så vi var verkligen tvungna att sätta det över med inte bara uppsättningen utan också kostymerna.

Ett blick var faktiskt ett samarbete som jag arbetade med en vän till mig som nu är en mycket känd modedesigner som heter Rick Owens. Rick samarbetade med mig på ett par dräkter, innan han ens lanserade sin egen serie - Arianne Phillips

Hur oroade du dig för att få dem att se autentiska ut? Jag hörde några rykten om att du hade tagit dem och dragit dem genom öknen på baksidan av en jeep ...

Arianne Phillips: Det är så lustigt! Men det var inte bara jag som tillverkade kläderna: jag anställde det som kallas en 'avdelning' i England och en 'åldrande och döende' avdelning i USA. Deras enda jobb är att bryta ner dräkterna, och ja, vi har definitivt fäst gamla par av Levis och burkar och stenar till en bil och kört genom öknen. Vid ett tillfälle använde vi också en ostrivare, allt är rättvist spel!

Det här var också en spännande film att jobba på eftersom jag använde många tekniker som var nya för mig, men verkar ganska lo-fi nu har vi all den här tekniken och 3D-utskrift och så vidare. Men jag minns att det var första gången jag fick bilder Xeroxed på siden. Numera skulle du förmodligen skriva ut digitalt, men vid den tidpunkten hade vi fortfarande de gamla skolan, DIY-metoder, vilket jag verkligen tror bidrar till estetiken.

Hur var atmosfären på scenen? Var det så kaotiskt som filmen är att titta på?

Arianne Phillips: Det var jättekul, det var en av mina första filmer så jag var bara vidögd och buskig, jag var så glad att vara där. Vi var på plats under större delen av filmen i Arizona och det var super hett och ökenlikt, men vi hade en fantastisk tid. Det var ett drömprojekt.

Har du en favoritlook från Tank Girl?

Arianne Phillips: Tja, jag älskar absolut Tank Girl: s öppningsdräkt. Det är en kappa och hälften av kappan är gjord av arméutmattningsbyxor, mashed med denim och läderjackor, med olika ärmar, ungefär som ett lapptäcke. Det var faktiskt ett samarbete jag jobbade med en vän till mig som nu är en mycket känd modedesigner som heter Rick Owens. Rick samarbetade med mig på ett par dräkter innan han ens lanserade sin egen serie, inklusive en annan jacka och en kjol, och det var jättekul att arbeta med honom. Och naturligtvis älskar jag gasmasken med alla bitar över den, som var direkt inspirerad av serietidningen.